This study aims to preserve and promote cultural heritage through fashion design. Tangible and intangiblecultural heritage elements defined by UNESCO are a source of inspiration for creative industries and constitutean important reference point for designers in search of originality, especially in the field of fashion design. Inthe study, traditional and modern architectural structures of Uşak province were taken as a theme for clothingdesign; a collection inspired by these architectural elements was created by students studying Fashion Design.The designs reflect an architectural diversity ranging from the historical houses of Uşak to the forms in today'scontemporary buildings, revealing how cultural values can be kept alive with contemporary interpretations. Thestudy, which also evaluates the historical and visual relationships between architecture and fashion, adopts aninterdisciplinary approach and emphasizes the creative reproduction of cultural heritage. Within the scope ofthe study, to raise the awareness of students studying Fashion Design at Uşak University about cultural heritage,each student was asked to make a collage work. When providing examples of student work, one student's workhas been detailed to illustrate the entire process in its entirety. In the student collection designs, five originaldesign models consisting of different garment types were developed. Each model was inspired by the architecturalidentity of Uşak and designed in unique ways in terms of color, form, layering, material and pattern use. Thedesigns were shaped in a green and orange color palette, asymmetrical forms, transparent fabric and accessorydetails, which gave them individual identity and collection integrity. The active participation of the studentswas ensured throughout the process, and in this respect, the work has gained the quality of educational practice.Students gained experience in both cultural analysis and creative design processes and developed sensitivity tolocal values. At the same time, the fact that the resulting collection can be shared with society is also consideredimportant in terms of increasing cultural awareness. As a result, this study shows that cultural heritage can bereinterpreted through fashion design and can provide both educational and social gains. The collection offersa creative and sustainable approach for the promotion and preservation of Uşak city identity and has thepotential to set an example for similar studies.
Bu çalışma, kültürel mirasın moda tasarımı yoluyla korunması ve tanıtılmasını amaçlamaktadır. UNESCO’nun tanımladığı somut ve somut olmayan kültürel miras unsurları, yaratıcı endüstrilere ilham kaynağı oluşturmakta ve özellikle moda tasarımı alanında özgünlük arayışındaki tasarımcılar için önemli bir referans noktası teşkil etmektedir. Çalışmada Uşak iline ait geleneksel ve modern mimari yapılar, giysi tasarımı için tema olarak ele alınmış; Moda Tasarımı eğitimi alan öğrenciler tarafından bu mimari ögelerden ilhamla hazırlanan bir koleksiyon oluşturulmuştur. Tasarımlar, Uşak'ın tarihi evlerinden günümüz çağdaş yapılarındaki formlara kadar uzanan bir mimari çeşitliliği yansıtarak, kültürel değerlerin güncel yorumlarla nasıl yaşatılabileceğini ortaya koymaktadır. Mimarlık ve moda arasındaki tarihsel ve görsel ilişkilerin de değerlendirildiği çalışmada, disiplinler arası yaklaşım benimsenmiş ve kültürel mirasın yaratıcı biçimlerde yeniden üretimi vurgulanmıştır. Çalışma kapsamında, Uşak Üniversitesi’nde Moda Tasarımı eğitimine devam eden öğrencilerin kültürel miras konusunda farkındalıklarını artırmak için her öğrencinin birer koleksiyon çalışması yapması istenmiştir. Öğrenci çalışmalarından örnekler verilirken tüm süreci bütünlük içinde ele almak için bir öğrencinin çalışmaları detaylı olarak örneklenmiştir. Öğrenci, koleksiyon tasarımlarında farklı giysi türlerinden oluşan beş özgün tasarım modeli geliştirmiştir. Her bir model, Uşak’ın mimari kimliğinden ilham alınarak, renk, form, katman, malzeme ve desen kullanımı açısından özgün biçimlerde tasarlanmıştır. Tasarımlar, yeşil ve turuncu renk paletinde şekillendirilmiş, asimetrik formlar, şeffaf kumaş kullanımı ve aksesuar detayları ile hem bireysel kimlik kazanmış hem de koleksiyon bütünlüğü sağlamıştır. Süreç boyunca öğrencilerin aktif katılımı sağlanmış, bu yönüyle çalışma bir eğitim uygulaması niteliği kazanmıştır. Öğrenciler hem kültürel analiz hem de yaratıcı tasarım süreçlerinde deneyim kazanmış, yerel değerlere duyarlılık geliştirmiştir. Aynı zamanda, ortaya çıkan koleksiyonun toplumla paylaşılabilir nitelikte olması, kültürel farkındalığın artırılması açısından da önemli görülmektedir. Sonuç olarak bu çalışma, kültürel mirasın moda tasarımı aracılığıyla yeniden yorumlanabileceğini ve hem eğitsel hem toplumsal kazanımlar sağlayabileceğini göstermektedir. Koleksiyon, Uşak kent kimliğinin tanıtılması ve yaşatılması açısından yaratıcı ve sürdürülebilir bir yaklaşım sunmakta; benzer çalışmalara örnek teşkil edecek potansiyele sahip bulunmaktadır.
